Difficile de passer à côté de cette toute nouvelle EVH Circles lorsqu'on est fan de Van Halen... Tout y est, content de Strat en tilleul, manche érable finition huilée avec radius compensé, touche érable avec 22 frets jumbo, un seul micro double EVH commandé par un unique bouton de volume en plastique noir et bien sûr un vibrato EVH Floyd Rose... La série "stripped" existe déjà depuis un certain temps mais là, avec les ronds en plus..... ça change tout...

Bientôt un test complet ici même de cet ampli nouvelle formule signé Line 6 mais en attendant, gagnez en un tout simplement et essayez vous même...

Pour remettre le courant, quoi de mieux que cette annonce fracassante qui ne manquera pas d'émoustiller tous les fans de la marque aux deux M... À l'occasion de la réédition prochaine des amplis Music Man, la parole est donc à Sterling Ball en personne...

Merci Henri, tu nous as gratifié là d'une phrase culte qui est restée dans toutes les têtes mais pour ce qui me concerne, c'est surtout la suite de la chanson qui a guidé mon existence... Fainéantise, lassitude, bref, c'est surtout mon côté contemplatif qui a eu tendance à reprendre le dessus ces derniers temps et quoi qu'il m'en coûte, je m'en félicite ! Bon, allez je ne vais pas m'étendre sur mes états d'âme du moment, MEA CULPA, j'ai pas foutu grand chose sur le site depuis plusieurs semaines... c'est pas une raison pour déserter ! Enfin si c'en est une évidemment : que viendriez vous vous balader ici s'il n'y a rien de nouveau à apprendre ?

Two Notes invite les professionnels de la musique à créer et vendre leurs enceintes virtuelles sur La Boutique... Les Capture Masters : des professionnels sélectionnés, équipés et formés par Two Notes pour réaliser des captures d’enceintes haut de gamme et ainsi créer des enceintes virtuelles Two Notes
bientôt compatibles avec tous les produits de la gamme Torpedo.

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Souvenez vous, c'était le 19 novembre 2012... Je vous parlais [lien url338-top-d-couverte-bobby-s-backing-tracks-les-meilleures-backing-tracks-du-web]des meilleures backing tracks du web[/lien]. La news du jour, c'est que Bpbby m'informe que c'est la fête ! - 40% sur l'ensemble du site... Bien sûr certains diront qu'on trouve des BTs gratuitement sur le web, oui mais là, il y a la qualité, l'énorme son des plans enregistrés par des fous furieux en studio. On est loin des pistes plus ou moins fiables régulièrement programmées en midi, qui permettent certes de bosser les morceaux de nos artistes préférés mais pas de se prendre un panard indescriptible en ayant la totale impression de jouer avec le band ! Bref, à vous de voir, ce qui est dit est dit

L’utilisation des Axe FX, Pod HD, VG99, Kemper et autres logiciels simulant des amplis, baffles et effets guitares type TH2 ou Amplitube nous amènent à nous interroger très sérieusement sur le moyen le plus efficace de les amplifier. Comment mettre le mieux en valeur toutes leurs qualités et en exploiter tout le potentiel ? La solution de l’utilisation d’un système FRFR (Full Range Flat Response) défrisera plus d’un guitariste, moi le premier je l’avoue humblement… Il m’aura en effet fallu un certain temps pour me résoudre à rompre avec les habitudes du gratteux de hard rock et son mur de Marshall à tubes. Le pas « pyschologique » franchi, il faut bien admettre que les résultats obtenus avec des enceintes de sono, actives ou passives sont éloquents et ont de quoi séduire même le chevelu le plus teigneux. Voyons les avantages et inconvénients de ces systèmes d’amplification d’un genre nouveau pour les guitaristes habitués à leur Stack.

Votre morceau pourtant magnifiquement joué et enregistré ne sonne pas tout à fait comme vous l’espériez une fois mixé, c’est « plat », sans relief, « riquiqui » (dit mémée), ça manque de banane, bref, big déception... Ce qui devait être le tube de l’année n’est en fait pas réellement « montrable »… parce qu’absolument pas comparable sur le plan « son » à ce que vous avez entendu en vous rasant ce matin sur France Inter. Heureusement et comme souvent en musique, rien n’est jamais perdu et les miracles existent. Sans nécessairement chercher à rivaliser avec le dernier Britney Spears, il est souvent possible d’améliorer l’ordinaire à l’aide de quelques astuces et bidouilles dont aucun pro ne se prive. L’utilisation d’un compresseur sur votre master est une de ces bidouilles…
En connaissant même assez sommairement le fonctionnement d’un compresseur, vous pouvez sensiblement améliorer le rendu final de vos productions et vous rapprocher de ce que proposent les studios pros. Cet article n’a pas vocation à être utilisé comme un vrai tutoriel. Mais pour sortir des modes d’emploi toujours très orientés « imbuvables » et que l’on a donc une fâcheuse tendance à zapper sans ménagement, essayons juste d’y voir plus clair dans les fonctions basiques d’un compresseur, en toute modestie et en toute simplicité… car je m’appelle Dominik mais pas Blanc-Francart…

Line 6 présente l’AMPLIFi FX100, un pédalier multi-effet avec application iOS et connexion au cloud, offrant un accès rapide et fun à des sons illimités. L’application Line 6 «AMPLIFi Remote» pour dispositifs iOS permet de piloter l’AMPLIFi FX100 à distance. D’un confort d’utilisation incomparable, elle permet de programmer des sons et offre un accès instantané à un fabuleux réservoir de sonorités dont les sons Line 6 utilisés sur des milliers de hits.

Il y a de ces noms illustres qui marquent à jamais un univers et une époque ou plusieurs… Etre guitariste électrique, c’est forcément, à un moment ou à un autre croiser la route de Marshall. Et que l’on apprécie ou non le « son » Marshall, aucun adepte de la six cordes ne peut être indifférent à ce monument du rock dont l’empreinte est définitivement fixée dans la cire et animera encore longtemps les œuvres aujourd’hui numériques de bon nombre des groupes que nous écoutons tous les jours. Mais le son Marshall, c’est quoi au juste ? Entre Pete Townshend, Hendrix, Clapton, Jimmy Page, Gary Moore, Slash, Kerry King, Malmsteen, Angus Young ou Satriani, et tous les autres (la liste n’est même pas envisageable tant ils sont nombreux), ce sont autant de styles musicaux, de nuances, de couleurs, de titles qui se bousculent et n’en finissent pas d’enrichir notre galaxie musicale. Alors pour ceux, dont je fais partie, qui veulent tout connaître de Marshall, depuis la création de la marque en 1962 jusqu’à nos jour, voici la bible obligatoire ! A défaut de psaumes ou de banales prières, je ne peux que vous inviter à vous recueillir devant « The History of Marshall , The first Fifty Years» de Michael Doyle et Nick Bowcott, humblement, et à expier honteusement les pêchés dont vous vous rendez chaque jour coupable en ne jouant pas sur un Marshall...